NOVEDADES

Una guía para vivir con intención en un mundo desordenado Hoy en día la vida es más ruidosa, desordenada y complicada que nunca. Cada vez es más difícil alcanzar un estado de plenitud que asegure nuestro «felices para siempre». En este libro, Elisabeth Sharp propone un método nuevo para cambiar tus rutinas y prioridades, con el fin de que te sobrepongas al caos y a la desconexión de ti mismo. Con ocho estrategias sencillas aprenderás a superar el drama y el agobio del día a día, a establecer límites con amor y a organizarte como si fueras un sistema solar: ¿qué puedes hacer hoy para generar una diferencia en el mañana?, ¿cómo puedes transformar tu semana para mejorar tu actitud todo el mes? La edición de vida no requiere lápiz y papel, sino eliminar relaciones, hábitos o situaciones que no suman a tu presente. El «final feliz» que tanto buscas es, más bien, una serie de «días bien editados», aquellos donde corriges el camino para hacer más de «eso» que te hace sentir completo.

Este libro no es solo una reflexión sobre sostenibilidad, es una invitación a cambiar nuestra perspectiva y transformar cómo diseñamos y habitamos el mundo. Con una mirada crítica, aborda la saturación del término "sostenible", instando a redescubrir su verdadero significado: la capacidad de mantener la vida sin agotar los recursos ni hipotecar el futuro. Desde esta premisa, la naturaleza se posiciona no solo como inspiración, sino como mentora y modelo para rediseñar nuestras ciudades y edificios. El contenido de estas páginas nos lleva a imaginar un futuro en el que los edificios funcionan como organismos vivos, respirando, adaptándose al entorno y generando equilibrio dinámico. En esta visión, las ciudades se asemejan a bosques: ecosistemas interconectados donde el aire, el agua, la energía y los desechos fluyen en circuitos cerrados y regenerativos, como las raíces y micorrizas de un bosque. La obra no solo aspira a resolver problemas técnicos, sino a proponer un cambio de paradigma: mirar el diseño urbano como una extensión de los sistemas naturales. Con un enfoque interdisciplinario, el texto enfatiza la colaboración entre arquitectos, biólogos, ingenieros, biotecnólogos, diseñadores, humanistas y químicos, entre muchos otros. Este enfoque bioinspirado nos recuerda que, al fin y al cabo, formamos parte de la naturaleza, y nuestro futuro depende de cómo decidamos aprender de ella y con ella.

Desde tiempos inmemoriales, los mitos han sido espejos del alma humana: relatos simbólicos que nos ayudan a comprender lo que sentimos, deseamos, tememos o anhelamos. Pero este libro no se limita a contarlos, sino que nos invita a leerlos con una mirada profunda, emocional y transformadora, desvelando su sabiduría práctica y su asombrosa vigencia en la vida cotidiana. Álex Rovira, referente en desarrollo personal y gran conocedor de la mitología clásica, transforma cinco relatos milenarios —Narciso, Pigmalión, Quirón, Sísifo y Fénix— en mapas emocionales que iluminan nuestras relaciones, nuestras crisis y nuestras búsquedas más profundas. Combinando sabiduría ancestral, psicología contemporánea y una voz narrativa íntima que interpela directamente al lector, revela las analogías psicológicas ocultas en estos mitos y desentraña lecciones profundamente humanas sobre la condena de la vanidad, el poder de las expectativas, la resiliencia o la persistencia ante la adversidad, que nos invita a aplicar de forma práctica y transformadora en nuestra vida.

En esta Ecos de sangre su autor es cuidadoso al convertir el suceso taíno en argumento teatral. Evita la trampa del localismo, el simplismo y lo folclórico. Cruz parte de un acontecimiento insular para proyectar la trama hacia lo universal. La princesa Iguanamá, la soberbia Xucaba, el behique Guaguyona y el cacique Ananorex (únicos personajes de la obra) trascienden lo anecdótico para elevar sus acciones hacia un teatro dramático y profundo. En esta Ecos de sangre, como ya hizo en su poemario Areytos: cantos entre el cielo y la tierra, su creador incorpora parte del encantador idioma de nuestros taínos. Lo que constituye, por demás, un aporte inigualable. No ahondaremos en estas premisas en la historia que este dramaturgo dominicano nos plantea en su pieza teatral. Dejemos que ella misma abra para todos nosotros el siempre intenso telón de Giovanny Cruz Durán.

Ecos de aliento es una plegaria hecha verso, un soplo fresco que acaricia el alma en sus momentos más silenciosos e íntimos. En esta nueva entrega, Rosse Mesa nos invita a detener el tiempo y a escuchar —desde lo invisible— los susurros de Dios que habitan en la lluvia, en la noche, en la herida, en el amor, en la fe que no se ve pero sostiene. Verso tras verso, el libro construye un puente entre lo terrenal y lo divino, entre el quebranto y la redención. Además, se nos presenta como un recordatorio de que el sufrimiento también muta, que la soledad abraza y que, incluso en las sombras, el espíritu puede hallar su santuario. Este poemario, escrito desde la vulnerabilidad y la fortaleza, festeja la fuerza del espíritu que no cede; sino que, más bien, avanza confiado en el poder de lo sagrado. Desde «Amor supremo» hasta «No desistas», hay un poema para todos: para quienes buscan consuelo, para quienes atraviesan la pérdida, para quienes agradecen, dudan, oran o simplemente necesitan un respiro. Porque al final, toda alma que ha llorado necesita recordar que su aliento también tiene voz. Y que esa voz, en Dios, es victoria.

As Seattle is ravaged by a string of mysterious killings and a malicious vampire continues her quest for revenge, Bella once again finds herself surrounded by danger. In the midst of it all, she is forced to choose between her love for Edward and her friendship with Jacob—knowing that her decision has the potential to ignite the ageless struggle between vampire and werewolf. With her graduation quickly approaching, Bella has one more decision to make: life or death? Praise for The Twilight Saga “This tale of tortured demon lovers entices”—Kirkus Reviews "In the tradition of Anne Rice. . . this dark romance is gripping." —Booklist (starred review) "The novel's danger-factor skyrockets as the excitement of secret love and hushed affection morphs into a terrifying race to stay alive." —School Library Journal (starred review) “Relish this new adventure and hunger for more”—Booklist A New York Times bestseller A New York Times "Editor's Choice" A Publishers Weekly Best Book of the Year An Amazon best of #Booktok Book

Josslyn Drake knows only three things about magic: it’s rare, illegal, and always deadly. So when she’s caught up in a robbery gone wrong at the Queen’s Gala and infected by a dangerous piece of magic—one that allows her to step into the memories of an infamously evil warlock—she finds herself living her worst nightmare. Joss needs the magic removed before it corrupts her soul and kills her. But in Ironport, the cost of doing magic is death, and seeking help might mean scheduling her own execution. There’s nobody she can trust. Nobody, that is, except wanted criminal Jericho Nox, who offers her a deal: his help extracting the magic in exchange for the magic itself. And though she’s not thrilled to be working with a thief, especially one as infuriating (and infuriatingly handsome) as Jericho, Joss is desperate enough to accept. But Jericho is nothing like Joss expects. The closer she grows to Jericho and the more she sees of the world outside her pampered life in the city, the more Joss begins to question the beliefs she’s always taken for granted—beliefs about right and wrong, about power and magic, and even about herself.

«La televisión, desde la superficie hacia sus profundidades, trata del deseo. Y el deseo es a la narrativa lo que el azúcar es a la comida humana». En un momento en que la cultura audiovisual está más presente que nunca gracias a las plataformas de streaming y el consumo (masivo y doméstico) de series y películas, este ensayo de David Foster Wallace, uno de los más influyentes del autor, se vuelve una lectura imprescindible y atemporal. Este libro pone el foco en el impacto que el imaginario de las series de televisión norteamericanas tiene en la literatura. Frente a la incapacidad de escapar de su influencia, el uso de la ironía se ha convertido en la única defensa posible. Gracias a este análisis, Foster Wallace perfila al individuo del siglo XXI: un ser anclado a una pantalla y atravesado por la cultura popular.

La protagonista de esta historia estuvo viva y fue feliz, pero hace tiempo que apenas puede recordarlo. Habita un hotel atestado de otros no muertos como ella, huéspedes que también tuvieron una vida de la que no recuerdan casi nada. Ha olvidado su propio nombre y el de la persona a la que amó, y tan solo conserva recuerdos vagos, escenas de una felicidad pretérita que aparecen deslavazadas y poco a poco se van perdiendo, como las extremidades que se desprenden de su cuerpo de no muerta. Pero nuestra heroína se niega a dejar ir del todo el pasado, por lo que se lanza a la carretera en dirección al oeste, siempre hacia el oeste, en busca del lugar en el que amó y fue amada. Ganadora de los prestigiosos premios Ursula K. Le Guin y The Novel Prize, Dura una eternidad y en un instante se acaba es una de las obras más bellas, sorprendentes y divertidas de las que podamos tener memoria. «Solo los no muertos entendemos plenamente el sentido de la vida», señala uno de los personajes de esta novela alegórica y poética, que ofrece una profundísima reflexión sobre el significado de la existencia y sobre el modo en que la mortalidad lo transforma todo, a excepción, tal vez, del amor.