The highly anticipated debut from one of today’s most influential tastemakers in contemporary interior design, published on the occasion of her studio’s tenth anniversary.
Growing up, interior designer Sophie Ashby cultivated a passion for modern art, fine antiques, and bold color. After studying art history and interior design, she launched her London-based design studio in 2014 at the age of twenty-five with just one client—and has been cementing her status as a tour de force ever since.
¡Exploremos los sentimientos intensamente!
Riley sigue siendo alegre y auténtica. Pero ahora que es una adolescente, se enfrenta a desafíos inesperados y experimenta situaciones desconocidas hasta el momento. En el Cuartel General, Alegría, Tristeza, Furia, Temor y Desagrado reciben una gran sorpresa: ¡cuatro nuevas Emociones que llegan con sus propios planes! ¿Qué resultará de este encuentro?
Meister Mathis, Mathis Grün de Eisenach, Mathis Godhart (o Gothardt) Nithart (o Nithardt), Matthias Grünewald, el pintor (y también, quizá, el ingeniero, el fabricante de jabones, el conocedor de alquimias) son algunas de las señales que han velado y velan todavía al hombre que pintó el imponente Retablo de Isenheim a principios del siglo, en una Europa diezmada por la pobreza, la guerra y la peste, en la que tronaban las revueltas de campesinos, el comercio de bulas era moneda corriente y la Reforma echaba a andar. El políptico, con sus escenas sucesivas, estaba destinado a causar el estremecimiento de los enfermos que acudían en río al hospital que los antonianos habían abierto en Isenheim: detenerse ante el cuerpo retorcido y masacrado de la Crucifixión, la música angélica de la Natividad, un san Antonio tentado y vejado, o el triunfo de la Resurrección debía propiciar la curación a sus males las fiebres y la lepra, el fuego de san Antonio, la sífilis, la epilepsia .
The first book to feature the interior design of the stylish, award-winning firm RRP / Rees Roberts + Partners, led by Interior Design–hall of fame inductee Lucien Rees-Roberts.
As Pilar Viladas writes in her introduction, “Rees-Roberts does not have a signature style. Instead, the interiors designed by his New York firm … have style, period, and lots of it.”
Well-known for his subtle use of color, texture, and fabric, Rees-Roberts’s designs capture the essence of modern living. Descended from generations of painters, his love for art is an important source for his inspiration and indelibly marks the work. Functionally elegant designs are characterized by a deference to art as well as to light and the views provided by natural surroundings. Each designed home reflects the owner’s character as well as the needs of everyday life, incorporating custom furniture and unusual antiques. The book, bound in sumptuous cloth and wrapped in a jacket with French folds, reflects the firm’s ever-present attention to detail.
La familia Poveda echó sus raíces al lado de la iglesia católica y le tocó ejercer su cristiandad en una de las épocas más oscura de la fe. A finales del siglo XVI y principio del XVII, la Santa Madre iglesia, necesitó
de su feligresía la disposición total de sus mejores líderes para que salieran por las colonias establecidas y por establecer a difundir la palabra de Dios y entre las escogidas, para encabezar la delegación, estuvieron María de los Remedios Poveda y su sobrina Gertrudis Poveda junto a su congregación. Estos misioneros no vendrían a la Isla como parte de un servicio a las
damas y cortesanas de los conquistadores, pues ya en
ese tiempo la colonia estaba interesada en una expansión más allá de la ciudadela establecida al lado izquierdo del estuario del Río Ozama.
Vivimos en un momento de profundas transformaciones en el ámbito de la imagen y la cultura visual. ¿Cómo puede ayudarnos la antropología a pensar el papel de las imágenes en nuestra vida cotidiana? Y, al revés: ¿cómo podemos repensar algunos de los temas clásicos de la antropología (el ritual, el parentesco, la experiencia de la alteridad) a partir de las nuevas formas de visualidad contemporánea?
Con un lenguaje claro y riguroso, Roger Canals redefine en este ensayo el campo de la antropología visual desde un punto de vista a la vez teórico y práctico. A partir de numerosos ejemplos de nuestro día a día y de experiencias extraídas de sus propias películas e investigaciones, Canals analiza cómo nos relacionamos con y a través de las imágenes, y cómo tejemos vínculos con los demás a través de la mirada y de los instrumentos de visión.