Growing up in America’s heartland, Kansas, and hitting New York City at age twenty-one, the young designer Andrew Torrey brought his big dreams, ambition, and strong work ethic with him. The self-taught Torrey took the leap and founded his eponymous firm in 2013.
This first monograph showcases twenty-three of the designer's extraordinary projects, from vibrant Manhattan and sun-soaked Miami to London, Los Angeles, and Cabo San Lucas. This debut book explores Torrey’s distinctive approach: a seamless blending of cool, clean, modern designs with opulent finishes, sumptuous materials, and a reverence for the historical and vintage. A passion for contemporary art and an approach combining modern glamour with effortless charm also define Torrey’s signature.
La coronación de Carlomagno como emperador de Roma en Occidente supuso un desafío para la autoridad de Bizancio, pero el imperio demostró una sorprendente capacidad para reponerse de los reveses y salir victorioso y más fuerte que nunca.
En Bizancio. El apogeo, nos sumergiremos en la época de esplendor de Bizancio entre los siglos ix y xi. Durante este periodo, el Imperio bizantino se consolidó como baluarte europeo frente a las incursiones árabes y turcas, y desempeñó un papel crucial en la cristianización de los pueblos eslavos y en la configuración de Europa.
De la mano de John Julius Norwich, maestro de la historia narrativa, asistiremos al renacimiento cultural y político de la dinastía macedonia, seremos testigos del regreso de la polémica de la iconoclasia y nos adentraremos en intrigas palaciegas y retorcidas tramas de asesinatos políticos. Conoceremos también reinados tan fascinantes como el del usurpador Romano y el del erudito Porfirogéneta, presenciaremos el doloroso cisma entre las Iglesias católica y ortodoxa y nos meteremos en el fragor de la trascendental batalla de Manzikert.
Bizancio. El apogeo es una obra clave que nos adentra en el esplendor del Imperio romano de Oriente, el Estado más importante de la cristiandad medieval.
Since the launch of his first book and hit TV Show Million Dollar Decorators, Jeffrey Alan Marks has married and become a father. His growing family grounds his new book, a celebration of the idea of home as represented in ten houses, bookended by his own on the West and East Coasts. Marks believes a home must reflect the way its inhabitants want to live, their unique perspective, and how they approach their lives. Trained in England, Marks has long had a deep and profound architectural crush on the British vernacular, which creates a pleasing interplay with his Southern California roots. The result: homes that feel layered and dramatic, but always comfortable.
«El dios que fracasó» es una obra clásica, un documento esencial de la Guerra Fría, que reúne los testimonios de algunos de los escritores más importantes del siglo xx acerca de su fascinación por el comunismo y su posterior desilusión.
El premio Nobel francés André Gide; el poeta y narrador afroamericano Richard Wright, autor de Hijo de esta tierra, uno de los relatos más crudos sobre el racismo en su país; el luchador antifascista y novelista italiano Ignazio Silone; el poeta británico Stephen Spender; el narrador y ensayista Arthur Koestler, y el periodista estadounidense Louis Fischer, biógrafo de Lenin y Gandhi, cuentan cómo la búsqueda de un mundo mejor y el rechazo a las injusticias del capitalismo los llevó a abrazar el comunismo como una nueva religión, defendiéndola con el celo del converso.
Cada uno de ellos fue descubriendo, más tarde, la verdadera naturaleza del credo político al que habían consagrado su fe. Aquel amor inicial se transformó en rechazo y horror al descubrir que, tras los bellos ideales, se escondían crímenes atroces y retrocesos enormes en las libertades, de los que habían sido cómplices involuntarios. Sin abandonar la preocupación por la justicia, sus relatos apóstatas nos ayudan a entender la mentalidad fanática que puede carcomer una sociedad.
«Justificar la mentira, la deshonestidad o el crimen, compartir una fe gregaria y estar en posesión de la única verdad me parecen elementos totalitarios que no han variado ni un milímetro desde 1950. Incluso entre tanta gente que se cree demócrata». Félix de Azúa
A mix of high plant/horticultural knowledge and a love of artistically repurposed everyday materials creating unique features will strike a chord with all those who dream of perking up their own gardens. Doreen sought out the most original gardens to feature those that use cleverly repurposed industrial and found materials: handmade archways of gnarled branches or hand-welded fences, mixed with unique sculptures and structures. Text and deep captions full of plant IDs highlight unusual or remarkable collections of flora and foliage that will inspire readers to re-create or come up with their own planting designs and combinations.
La más bella carta de amor.
«Acabas de cumplir ochenta y dos años. Has encogido seis centímetros, no pesas más de cuarenta y cinco kilos y sigues siendo bella, elegante y deseable». Así comienza la bella carta que el filósofo y periodista André Gorz escribió a su esposa, Dorine, pocos meses antes de que los dos apareciesen muertos en su casa. Gorz fue fundador de Le Nouvel Observateur y compañero de viaje de Sartre. Sin embargo, no es la filosofía el tema de Carta a D.: esta es una conmovedora carta de amor de Gorz a su mujer. Tras sesenta años juntos, Dorine estuvo aquejada de una terrible enfermedad que terminaría con el suicidio pactado de ambos. El amor y la muerte transitan por estas páginas y nos recuerdan que amar es la entrega total.