NOVEDADES

William Shakespeare compuso para la eternidad 154 sonetos que hoy forman parte del legado más sublime de la literatura inglesa. En esta cuidada selección se recogen aquellos en los que el amor —en todas sus formas— brilla con una intensidad lírica pocas veces igualada. Cada palabra ha sido cincelada con maestría, dando forma a un sentimiento que, aún hoy, sigue latiendo en cada uno de nosotros. Más allá de su perfección formal, estos poemas revelan una comprensión del alma humana que trasciende siglos y fronteras. Hablan de la pasión y el deseo, de la idealización y el desgarro, de la fugacidad del tiempo y la necesidad de aferrarse a lo amado. Pueden leerse como tiernas declaraciones románticas o como profundas meditaciones filosóficas sobre aquello que nos constituye como seres humanos: la necesidad de amar y ser amados. Una ocasión excepcional para redescubrir a Shakespeare, no solo como dramaturgo insigne, sino como uno de los grandes poetas de la historia. Su talento, inagotable, también encuentra aquí su expresión más íntima y universal.

Arthur Conan Doyle escribió una obra que marcó un antes y un después en la narrativa de aventuras y ciencia ficción. Con su magistral estilo, nos sumerge en una expedición hacia los confines de lo desconocido, donde la ciencia, la imaginación y el peligro se entrelazan en un relato inolvidable. Una de las piedras angulares del género que ha inspirado a generaciones de lectores y escritores con su audaz exploración de lo imposible. El profesor Challenger, un personaje tan excéntrico como fascinante, lidera un grupo de intrépidos exploradores hacia una meseta aislada en Sudamérica. Allí, los protagonistas descubrirán un ecosistema primitivo que desafía toda lógica, habitado por criaturas que parecen haber escapado al paso del tiempo: dinosaurios, tribus hostiles y secretos que podrían cambiar la comprensión del planeta tal y como lo conocemos. Una reflexión sobre los límites de la ambición humana (y las implicaciones éticas del descubrimiento científico) que sigue hechizando con su capacidad para encender el ingenio y despertar el espíritu aventurero. Una obra imprescindible que abrió camino a un género, y cuya influencia aún resuena en la literatura y el cine contemporáneos.

Apenas unos instantes después de nacer, empezamos a usar nuestros pulmones por primera vez, y a partir de entonces respirar se convierte en un acto esencial que nos acompaña toda la vida. Aunque generalmente lo hacemos de manera inconsciente, en una sociedad azotada por la ansiedad, el cambio climático, el racismo medioambiental y la enfermedad, hay cada vez más situaciones que nos recuerdan el privilegio que es respirar. ¿Por qué prestamos tan poca atención al aire que respiramos en común? ¿Qué implica respirar en un entorno que, paradójicamente, amenaza nuestra propia existencia? Y ¿cómo puede la vida seguir floreciendo en condiciones cada vez más tóxicas? Para responder a estas preguntas, Jamieson Webster se inspira en la teoría psicoanalítica y recurre a sus propias experiencias como adolescente asmática, buceadora de profundidad, psicóloga en cuidados paliativos durante el covid-19, terapeuta atenta a las manifestaciones somáticas y madre primeriza. El resultado es un texto inteligente y original sobre un aspecto fundamental de la vida que hemos descuidado de manera insensata y violenta. Una reflexión oportuna y necesaria sobre la fragilidad de la vida y la responsabilidad que tenemos de cuidarla, tanto para nosotros como para los demás.

Pocas obras han desatado tanta controversia y fascinación como Salomé, el escandaloso drama con el que Oscar Wilde incendió los escenarios europeos y desafió los valores estéticos y morales de su tiempo. Con una escritura fulgurante, marcada por la sensualidad y una violencia contenida, esta tragedia breve se despliega como un ritual poético y perverso que roza lo sagrado y lo sacrílego al mismo tiempo. La historia, inspirada en los Evangelios pero desbordada por el genio provocador de Wilde, gira en torno al deseo prohibido, la obsesión y el poder de la mirada. Salomé, joven y enigmática, convierte su danza en un arma de seducción y condena, mientras que la belleza y el horror se abrazan en un clímax implacable que aún hoy continúa estremeciendo. Una reflexión aguda sobre la corrupción del deseo, la arbitrariedad del castigo y el arte como forma de transgresión absoluta. En sus páginas late la esencia misma del decadentismo y el espíritu estético de fin de siglo. Más de un siglo después, su lectura sigue siendo tan inquietante como imprescindible.

Los Cuentos de Canterbury es una colección de veinticuatro relatos escritos en inglés medio entre 1387 y 1400 por Geoffrey Chaucer, la figura más destacada de la literatura inglesa hasta la aparición de William Shakespeare. Fueron escritos en su mayoría en verso, aunque hay dos en prosa, y son presentados como parte de un concurso de narración de historias de un grupo de peregrinos durante un viaje de Londres a Canterbury para visitar el santuario de Tomás Becket, situado en la catedral de dicha ciudad. Los cuentos presentan una estructura semejante a El Decamerón de Boccaccio. Sus narradores son peregrinos que representan a las distintas categorías sociales de la época. Los relatos están dotados de una sutil ironía, mezcla de sátira y humor. La obra tuvo una importancia capital en la consolidación del inglés vernáculo en la literatura inglesa, en una época en la que el latín era todavía la lengua predominante de la literatura culta. Los Cuentos de Canterbury es uno de los hitos fundamentales de la literatura inglesa y la obra más importante de la Edad Media en Inglaterra. Mestas Ediciones se enorgullece de presentar esta edición ilustrada, con más de 100 dibujos, de esta obra maestra de la literatura universal, un clásico que ningún lector debería dejar pasar.

Hay una opción radical de pensamiento entre el ser y la conciencia, entre la trascendencia y la inmanencia. El autor, más que exponer el realismo metafísico, nos ofrece una reflexión sobre el inicio mismo de esa posibilidad. "No hablamos nosotros del ser en general, ni mucho menos del Ser absoluto, sino del ser de unas cosas que no tienen en sí mismas la razón por la que existen y que, sin embargo, son: este es el problema". Tras una síntesis de la metafísica del acto de ser, con textos de Tomás de Aquino, Gilson, Fabro, etc., y unas reflexiones sobre la validez de la prueba metafísica de la existencia de Dios, el autor expone la segunda actitud: la opción de inmanencia. Al analizar la estructura de esa opción, y el paso de la opción a la certeza, señala dos componentes: libertad y fundamento. En la opción por el ser hay más fundamento que libertad. En la de inmanencia, más libertad que fundamento.