BELLAS ARTES

In Los Angeles during the 1940s and 1950s, Disney artists popularized illustration for children both on the big screen and in the pages of the Golden Books, a series of affordably priced children's books. These stories distilled the visual language of Disney films and brought historic and contemporary tales to life through compelling and inventive works of art. The selection of material in this book by 7 different artists reflects the variety of stylistic approaches that defined animation and illustration at the Disney studio.The book begins with an introduction to the artistic milieu that characterized the Disney studio, and each of the 10 stories is illustrated with complete original art and text. Biographies of the artists featured are included in the appendix. This hardcover anthology of vintage illustration will captivate adults and children alike.

This book tracks the career of the artist over six decades, revealing his retained interest in lighthearted subjects while casting them in traditional modes of painting. It celebrates the artist’s regard for the delights of the quintessentially American summer experience, from its sweet ice creams and chilled soda pops to beach games and barbecues, melting a gray winter into a fading memory. The catalogue features paintings from the 1960s through the 2000s of beach scenes, hot dogs, ice creams, beach balls, and bathing suits.

Learn the refined art of display and get an insider’s education in collecting from gallerist Jean Lin. Follow in her footsteps and tour the unique and beautiful homes of more than a dozen dedicated collectors. Whether you're starting a new collection or wish to display an existing one, each chapter offers inventive ideas for styling and displaying favorite objects, along with a primer on materials, studio visits with ceramicists, textile artists, and woodworkers, and wisdom from some of today’s most fascinating artists and makers.

Despite its chilly weather and barren landscapes, wintertime has inspired some of the most magical and heartwarming stories in history. This season of celebration, frost and snow, religion, tradition, and adventure has produced such holiday classics as Clement Moore’s ’Twas the Night Before Christmas, and such colorful tales as the account of a pre-Christmas Posada parade in Mexico City. A Treasury of Wintertime Tales pays homage to this rich variety of winter storytelling with 13 tales dating from 1823 to 1972. Featuring authors and illustrators of American, German, Hungarian, Italian, Mexican, Norwegian, Russian, and Swedish descent, it includes stories about playful snowflakes that have come to life, losing one’s mittens, encounters with the Sami people in Northern Scandinavia, celebrating the Chinese New Year, and more. Each tale has been chosen for its inspiring artwork and soulful plot, resulting in a carefully curated collection of adventure, community, and culture.

Un documento inigualable para todos los interesados en la magnífica trayectoria vital y profesional de este auténtico gigante del cine El escritor Richard Schickel realizó una exhaustiva entrevista televisiva al genial cineasta Woody Allen. Pese a que sólo se emitió una parte de cuanto en ella se dijo, el resultado de dicha conversación recibió una excelente acogida por parte de críticos y aficionados. Woody Allen por sí mismo reproduce la totalidad de la charla que tuvo lugar entre ambos personajes e incluye un profundo análisis de la carrera profesional del cineasta.

La nueva biografía de Sheff sobre Yoko Ono, la artista de 92 años y viuda de John Lennon, argumenta convincentemente su relevancia como feminista, activista, innovadora vanguardista y una descarada de clase mundial. Sheff—prolífico periodista y autor que realizó una de las últimas entrevistas significativas con John y Yoko para Playboy, y posteriormente se hizo amigo de ella—ha escrito lo más cercano a una biografía autorizada que el mundo puede encontrar. El libro es sustancioso y, como era previsible, compasivo pero no adulador, escrito principalmente con una prosa directa que sugiere que la compasión está plenamente justificada por una figura que no solo fue desestimada sino demonizada.

Ese azul… El artista a quien se le debe el azul de ultramar A mediados de la década de 1950, Yves Klein (1928-1962) declaró que “un mundo nuevo exige un hombre nuevo”. Su peculiar estilo idiosincrático y su gran carisma llevaron a este audaz artista a desarrollar una breve pero fructífera carrera, pues pintó más de mil cuadros en un periodo de siete años, cuadros que hoy se consideran clásicos del arte moderno de posguerra. Klein se labró un nombre sobre todo con sus lienzos monocromos de gran formato pintados con el tono de azul que él mismo patentó. El International Klein Blue (IKB), compuesto de pigmento puro y un aglutinante, es a un tiempo denso y luminoso, evocador y decorativo, y Klein lo concibió para evocar la cualidad inmaterial e infinita del mundo. Las obras de esta revolución azul parecen transportarnos a otra dimensión, como si cayéramos hipnotizados por un cielo de verano perfecto.

De Yung Beef a C. Tangana o Rosalía: la historia de la generación musical más excitante de nuestro tiempo. Detrás del contrato entre PXXR GVNG y Sony, de la actuación de Rosalía en los Goya, de la lona de C. Tangana en la Gran Vía de Madrid o de la entrevista de La Zowi en La Resistencia se esconde la historia más fascinante sobre un relevo generacional. Una nueva escena marcada por internet y por la falta de prejuicios en una década de momentos traducidos en rupturas aceleradas. La conversación política, estética y afectiva a través de la música que ha sido la más seguida en tiempo real. Nuevas formas de entender la industria; sobreproducción de música e imágenes, de memes y virales. Una serie de acontecimientos que nos hacen dudar de si lo que hemos vivido es realidad o simulacro.

* Frida Kahlo fue una prolífica y emotiva escritora de cartas. Aunque pasó una buena parte de su vida casada con el también artista Diego Rivera, ambos tuvieron numerosas aventuras y Frida escribió a sus amantes con frecuencia. * Este libro incluye una selección de cartas de Frida, muchas de ellas reproducidas en facsímil, junto con fotografías y obras de la artista. * Además de las muestras de correspondencia con su primer amor, Alejandro Gómez Arias, y con su marido, Diego Rivera, se presentan asimismo cartas dirigidas a Nickolas Muray, Georgia O’Keeffe y Josep Bartolí, entre otros. En conjunto, las misivas crean un retrato íntimo de la vida personal de Frida Kahlo y revelan otra vertiente de su creatividad. ''Desde que me enamoré de ti, todo se transforma y se llena de belleza. Quiero regalarte los colores más bonitos, quiero besarte...'' [A JOSEP BARTOLÍ, 20 DE OCTUBRE DE 1946]