LETRAS

Rosie, an idealistic and passionate Peruvian American, leaves her Tennessee hometown to pursue her dream of making it in New York as a writer. But her plan is derailed when she ends up in class with her archnemesis and ex-crush, Aiden Huntington—an obnoxious, surly, and gorgeous literary fiction writer who doesn’t have much patience for the romance genre or for Rosie. Rosie and Aiden regularly go to verbal battle in workshop until their professor reaches her breaking point. She allows them to stay in her class on one condition: they must cowrite a novel that blends their genres. The reluctant writing duo can’t help but put pieces of themselves into their accidentally steamy novel, and their manuscript-in-progress provides an outlet for them to confess their feelings—and explore their attraction toward each other. When Rosie and Aiden find themselves competing against each other for a potentially career-changing opportunity, the flames of old rivalry reignite, and their once-in-a-lifetime love story is once again at risk of being shelved—unless they can find a way to end the book on their own terms.

At the end of the Second World War Gershom Scholem, the magisterial scholar of Jewish mysticism, is commissioned by the Hebrew University in what was then British-ruled Palestine to retrieve a lost world. He is sent to sift through the rubble of Europe in search of precious Jewish books stolen by the Nazis or hidden by the Jews themselves in secret places throughout the ravaged continent. The search takes him into ruined cities and alien wastelands. The terrible irony of salvaging books that had outlasted the people for whom they’d been written leaves Dr. Scholem longing for the kind of magic that had been the merely theoretical subject of his lamplit studies. Steve Stern's A Fool’s Kabbalah, a novel featuring numerous real-life historic figures, reimagines Gershom Scholem’s quest and how it sparked in him the desire to realize the legacy of his dear friend, the brilliant philosopher Walter Benjamin.

Bajo la mirada cómplice de la Luna, «las damas de la noche» abandonan sus fríos sepulcros, sus estériles aposentos de la nada y su cuerpo incorrupto, mortalmente bello y subyugante, se yergue en la Vida y se instala de nuevo en la Naturaleza... «La mujer Vampiro» subsiste gracias a la fuerza de los que todavía no han muerto, una fuerza que absorbe a través de su sangre, pues la sangre es vida. Debe chupar el aliento de aquellos que viven o no podrá respirar. Debe beber su sangre o morirá de hambre... Vaga en la noche, alimentándose incesantemente de los vivos, reclutando nuevos miembros con que engrosar las horrendas filas de su estirpe maldita. En esta antología se recogen los mejores relatos sobre mujeres vampiro que se han escrito a lo largo del tiempo. Desde “Carmilla” de Sheridan Le Fanu hasta “Roja como la sangre” de Tanith Lee, pasando por Stephen King, Francis Marion Crawford y la época dorada de Weird Tales. Un viaje a las sangrientas criptas del terror primigenio en brazos de unas damas nada complacientes.

Throughout your life, you’ve been slowly indoctrinated to believe that money is the only type of wealth. In reality, your wealthy life may involve money, but in the end, it will be defined by everything else. After three years of research, personal experimentation, and thousands of interviews across the globe, Sahil Bloom has created a groundbreaking blueprint to build your life around five types of wealth: Time Wealth, Social Wealth, Mental Wealth, Physical Wealth, and Financial Wealth. A life of true fulfillment engages all five types—working dynamically, in concert across the seasons of your journey.

The prestigious annual story anthology, featuring prize-winning stories by Kate DiCamillo, Jess Walter, Dave Eggers, Allegra Goodman, Jai Chakrabarti, Francisco Gonzalez, and more. Continuing a century-long tradition of cutting-edge literary excellence, this year’s edition contains twenty prizewinning stories chosen from the thousands published in magazines over the previous year. Guest editor Amor Towles has brought his own refreshing perspective to the prize, selecting stories by an engaging mix of celebrated names and emerging voices. The winning stories are accompanied by an introduction by Towles, observations from the winning writers on what inspired them, and an extensive resource list of magazines that publish short fiction.

Mientras la vida en la Argentina se cargaba de oscuros presagios, Borges y María Kodama emprendieron el viaje a los Estados Unidos invitados por el profesor Donald Yates, uno de sus primeros traductores al inglés, quien registró, con su pequeño grabador portátil, el curso completo que Borges dio ante un reducido grupo de estudiantes de habla hispana. Gracias a un meticuloso trabajo de transcripción de esas grabaciones, este volumen recupera el tono espontáneo e intimista que tuvieron esos encuentros, donde reverbera la irónica y sinuosa voz de un Borges que en la década de 1970 ya era una celebridad en el ambiente cultural y académico estadounidense. Por sus páginas desfilan, siempre enmarcados en sus circunstancias históricas, el Facundo y las batallas de Sarmiento, la figura del gaucho en Hilario Ascasubi, las fallidas lecturas del Martín Fierro y la renovación que trajo el modernismo, entre múltiples temas y autores. Borges enriquece cada clase con los recuerdos de su abuela sobre la vida en la frontera en el siglo XIX, con las anécdotas de su madre sobre Almafuerte, con narraciones míticas oídas en la estancia de Adolfo Bioy Casares o con evocaciones personales de Lugones o de Groussac, pero también con incursiones en la mitología griega o escandinava, y con luminosas digresiones sobre Shakespeare, Whitman o la amistad, para él una de las grandes pasiones argentinas.

¿Unas memorias? ¿Un dietario? ¿Un libro de viajes? ¿Un ensayo sobre la literatura y el mundillo literario? ¿Una crónica de la literatura española entre los siglos XX y XXI? ¿Una novela social? ¿Una carta de suicidio? Más bien un exorcismo, ya que no por casualidad arranca con una invocación al padre Karras de El exorcista. Dice la autora, acaso poseída: «Soy una escritora que pide un ascenso y ya es demasiado vieja para ascender. Soy una escritora que no cree −para nada− en la autonomía del campo cultural. Soy una escritora, en medio de la selva, que se abre camino entre la vegetación con un machetito mellado». Y asegura: «Escribo un libro para salvarme de los libros y sus repliegues laterales. Sus turbulencias y su moho. Su copyright. Para recuperar una pureza que solo me haga pensar en que Confucio es el padre de la confución y enunciar grandes palabras que trascienden lo local para transformarse en asunto humano, demasiado humano [...]. Una literatura sin la mugre de la envidia o la negociación del anticipo. Sin portadas ni listas de notables en los suplementos literarios».

Flores, hierbas, y árboles son un componente clave del lenguaje poético y dramático de Federico García Lorca. Si pusiéramos su obra bocabajo y cayeran todos los versos y frases excepto los que tienen raíces, es decir, los que incluyen alguna especie vegetal, al volver a ponerla en pie descubriríamos que estamos en un jardín frondoso. La poesía y el teatro lorquianos albergan un jardín compuesto por 142 especies. Algunas son escasas, la mayoría recurrentes y unas cuantas casi endémicas; pero todas están cargadas de voz y significado. Este libro es un trabajo ambicioso y artístico, fruto del estudio integral de la obra de Federico García Lorca. Un disfrute para los sentidos, un acercamiento al teatro y poesía lorquianos a través de las plantas que los adornan y protagonizan. Bienvenidos al jardín de Federico, verde que te quiero verde.

With her remarkable insight into the human condition and silences that contain multitudes, Elizabeth Strout returns to the town of Crosby, Maine, and to her beloved cast of characters—Lucy Barton, Olive Kitteridge, Bob Burgess, and more—as they deal with a shocking crime in their midst, fall in love and yet choose to be apart, and grapple with the question, as Lucy Barton puts it, “What does anyone’s life mean?”